La passion de l'art et de la culture toujours aussi ardente
par Paule Martigny

Alain Vollerin est désormais un être céleste. Son œuvre et son esprit lui survivent, dont ce blog créé avec moi-même en 2011. L'aventure perdure, mais sans ses décapants Coups de Trique. Ils étaient sa signature. Celle d'un esprit libre et clivant : « l’insolence en réponse à l’indolence ». Son édito est archivé et consultable dans la rubrique Coups de Trique.
Continuez à lire blog-des-arts.com où des articles sont régulièrement publiés dans les rubriques Livres, Art, Littérature, Livres jeunesse, BD, Gastronomie et Spécial Fêtes. L'action culturelle et artistique de Mémoire des Arts est toujours engagée dans l’esprit de transmission. Un autre style, mais une même volonté de partage des connaissances. Moins au vitriol, mais espérons le, toujours avec pertinence et dans un souci d’indépendance.
A Lyon, la galerie, 124 rue de Sèze, présente des œuvres de peintres lyonnais de la deuxième moitié du XXe et du XXIe siècle, ainsi que la collection des livres d'art écrits par Alain Vollerin et édités par Mémoire des Arts.
N’hésitez pas à consulter le catalogue des éditions Mémoire des Arts sur memoire-des-arts.com

à nous dire

Gilles Aillaud. Animal politique / Centre Pompidou

Vendredi, 20 Octobre, 2023 - 10:46

Du Jardin des Plantes à la savane du Kenya

Déjà enfant, fasciné par les animaux, Gilles Aillaud (1928 - 2005) remplissait des carnets de dessins et de notes au Jardin des Plantes. Il y avait donc les zoos où l'animal est mis en scène avant l'Afrique qu'il découvrira au milieu des années 1980. Son approche est celle d'un philosophe qu'il a d'ailleurs failli devenir. L'animal « le sujet qui s'impose peut-être comme le dernier vestige du monde unifié des peintres de Lascaux, celui des poètes-philosophes présocratiques". La représentaion qu'il en fera à l'âge adulte évoquera un paradis perdu

Le Salon de la Jeune Peinture fondé par le critique Pierre Descargues en 1950, témoigne de l'attractivité du réalisme auprès de jeunes peintres tels que Bernard Buffet, Paul Rebeyrolle, Henri Cueco, et plus tard Eduardo Arroyo et Antonio Relaccati. La « gravité » constitue le lien fédérateur aux yeux de la critique. En 1967, Arroto, Recalcati et Aillaud se rendent à Cuba, terre d'une révolution fantasmée. Le Salon de la Jeune Peinture qui fera suite à 1968, sera résolument placé sous le signe de l'engagement politique.

Un catalogue est publié à l'occasion de l'exposition Gilles Aillaud. Animal politique, présentée au Centre Pompidou Galerie 3, du 4 octobre 2023 au 26 février 2024. Avec le soutien de la galerie Loevenbruck, Paris et de collectionneurs privés. Avec plus de 50 œuvres de moyen et grand format. Sous la direction de Didier Ottinger également commissaire de l'exposition. Milène Ferrand titre son texte Gilles Aillaud. Du monde clos à l'univers infini. Claire Lemesle-Joly Gilles Aillaud et les parcs zoologiques. Jean Christophe Bailly : Le moment africain de Gilles Aillaud. Marie Sarré : De Mao à Liu Cai Gilles Aillaud en « maître oriental ». Rachel de Dardel : le théâtre de Gilles Aillaud (ses décors). Clément Layet : Ailleurs. Et Maïa Mulle signe la biographie illustrée. Tous les aspects de cette œuvre profondément humaniste et multiple sont abordés.

Fils de l'architecte Emile Aillaud (1902-1988) investi dans la question du logement social, Gilles Aillaud (1928-2005) était peintre mais également écrivain, scénographe et décorateur de théâtre. Interrogé sur son choix de ne peindre presque exclusivement que des animaux, Gilles Aillaud répondait : « parce que je les aime ». Contemporaines des premières œuvres Pop, de leur fascination, plus ou moins distante, pour les produits de la consommation et la communication de masse, les peintures de Gilles Aillaud n’ont rien d’exotique.

Faute d'avoir été philosophe, Gilles Aillaud est devenu peintre. Mias plutôt que peindre une philosophie, Gilles Aillaud s'est appliqué à « peindre philosophiquement ». Par la représentation des animaux, notre relation à la nature est son véritable sujet. Nos interrogations face à notre relation au vivant se cristallisent dans cette rétrospective providentielle.

Poète, dramaturge, Gilles Aillaud formé à la philosophie cherche au milieu des années 1960, à opérer la synthèse entre conscience politique radicale et représentation scrupuleuse du réel. Peindre l'animalité est un prétexte à une méditation sur notre relation au monde et notre place dans l'ordre du vivant.

Relié. Couverture cartonnée. Format : 24,5 x29 cm.192 p. 150 illustrations. 35€. Centre Pompidou Galerie 3, jusqu'au 26 février 2024

Paule Martigny-Mémoire des Arts / blog-des-arts.com